Quoi de mieux pour meubler votre salon que des super héros grandeur nature. C'est ce que vous pourrez acquérir le 1er mars à la vente aux enchères d'Artcurial.

Batman dans la cour d'Artcurial

   Batman est exposé dans la cour de l'Hôtel Dassault, posant fièrement devant un bateau amphibie. Le personnage créé par Bob Kane et Bill Finger est apparu en 1939 dans la bande-dessinée Detective Comics. L'homme chauve-souris a depuis continué ses exploits au cinéma, incarné par George Clooney, Michael Keaton, Christian Bale etc ...  

Spiderman chez Artcurial

    Spiderman était accroché au balcon mais il est sagement rentré à l'abri des salles d'exposition, trop fragile peut-être. L'homme-araignée est né en 1962 dans Marvel Comics sous la plume de Stan Lee et Steve Ditko. Les super-pouvoirs de Spiderman lui permettent non de voler mais de s'accrocher aux parois en tissant des fils. Nicolas Hammond (1977) et Tobey Maguire récemment l'ont incarné au cinéma.

Superman chez Artcurial

    Superman a lui aussi déserté le balcon du premier étage et pose au milieu de mobilier vintage, même un sauveur de l'humanité peut prendre froid. En 1932, Superman, l'extra-terrestre venu de la planète Krypton, apparaît chez DC Comics, créé par Jerry Siegel et Joe Shuster. Au cinéma, George Reeves et Christopher Reeve ont endossé son costume de justicier.

Kung Fu Panda chez Artcurial

   A côté de ces trois super-héros emblématiques de l'Amérique du vingtième siècle, un Kung Fu Panda, deux poupées Le Petit Prince et des Playmobils géants sont exposés: empereur romain (133 cm), soldat en armure (156 cm), pirate (157 cm) et chevalier noir (157 cm).

Girafe "Geoffrey" de Ylan Anoufa

jouets plastiques recyclés

   Le designer Ylan Anoufa a réalisé une girafe haute de trois mètres à partir de jouets recyclés de chez Toys R Us

    Les sculptures en résine des super héros et les jouets sont vendus au profit de l'association "Petits Princes", le 1er mars à partir de 14h 30.

Artcurial

Hôtel Marcel Dassault

7 rond-point des Champs-Elysées

Paris 75007

catalogue Artcurial

Palagret

archéologie du quotidien

février 2011

Animaux et publicité

      Qui n'a rêvé d'un salon couvert de papier peint rose avec des portraits de chiens chaussés de lunettes en guise d'ancêtres? Ce cauchemar kitsch, Grand Optical l'offre aux parisiens dans 16 abribus.

Abribus habillé par Grand Optical avec des portraits de chiens portant lunettes

    Un film adhésif rose translucide habille le fond de l'abri. Il est orné en filigrane de lunettes et du signe pourcentage. Il s'agit de commerce tout de même.

    Le port des lunettes humanise les toutous comme ce chiot à l'air triste qui tient ses lunettes dans sa gueule. Cet anthropomorphisme doit nous attendrir et nous faire sourire.

Abribus habillé par Grand Optical avec des portraits de chiens portant lunettes

avenue de l'Opéra à Paris

    Différentes races de chiens nous représentent. C'est un dalmatien qui nous explique les réductions offertes par l'opticien-lunetier. L'affiche est interactive grâce à U snap qui permet, avec l'iPhone, d'avoir une réduction supplémentaire de 5%.

Abribus habillé par Grand Optical avec des portraits de chiens portant lunettes

    La transformation ponctuelle des abribus en petit théâtre urbain éphémère est assez amusante mais, une fois de plus, les publicitaires débordent de plus en plus des cadres. 

Abribus habillé par Grand Optical avec des portraits de chiens portant lunettes

avenue de l'Opéra à Paris

   Un peu plus loin, l'Opéra de Paris en travaux est toujours couvert d'une affiche géante.

Abribus JC Decaux jusqu'au 1er mars à Paris, Marseille, Lyon, Toulouse et Nice.

Liens sur ce blog:

Puma en vitrine dans les abribus Decaux pour les "athlètes de la nuit"

Affiches de la RATP: le paresseux, le buffle, la poule, animaux peu civils sur toute la ligne

L'appel du Mouv', affiches: les animaux sauvages dans la publicité

Publicité, images absurdes et drôles: Hollywood chewing-gum et le requin

Affiches Orangina, des pin-up très racoleuses et des clients sidérés par leurs charmes

Palagret

street-marketing

février 2011

   Un mur jaune pas trop décrépi signale un atelier d'électricité automobile. Photographié un jeudi, le bâtiment fermé semble abandonné. Sur le côté du rideau de fer baissé, il y a une réclame peinte. Un petit bonhomme casqué, probablement un coureur automobile, gesticule joyeusement au-dessus d'une  batteries Dinin. 

Atelier d'électricité auto à Lunel

  A droite, la fenêtre est condamnée par un volet de bois écaillé sur lequel est accroché une boîte à lettres. A côté, les activités de l'atelier sont peintes en lettres rouges sur le mur jaune: Allumage, mise au point, auto-radio.

réclame peinte pour les batteries Dinin

Atelier d'électricité auto à Lunel

      La marque Dinin fut crée par Alfred Dinin en 1896 quai de Jemmapes à Paris. Il fonda ensuite la Société Alfred Dinin et Cie en 1904 pour produire une voiturette électrique qui eut peu de succès et qu'il abandonna en 1907. Dinin est surtout connu pour ses accumulateurs électriques pour l'allumage des moteurs à pétrole puis des moteurs à explosion.

Allumage, mise au point, auto-radio

mur peint d'un atelier d'électricité auto à Lunel

    "Départ certain", tel était le slogan de la marque Dinin. Le code couleur du logo était le jaune et le rouge, comme sur la façade du garage.

Dinin, départ certain

Réclame lumineuse pour les batteries Dinin

      Dinin est encore présent sur les voitures du Rallye de Monte-Carlo en 1977. La marque Dinin n'existe plus aujourd'hui.

Peugeot 505 de rallye portant la réclame "batteries Dinin"

Liens sur ce blog:

Le mur peint publicitaire Avia

Lunel, statue de la Liberté

Photos de l'usine Dinin à Puteaux

 Peugeot 505 miniature 

Palagret

mur peint

février 2011

    Puisant son inspiration dans les mythes et légendes complexes des îles du Détroit de Torres où il est né, Dennis Nona présente des bronzes ciselés et des eaux-fortes découpées. Ses dessins fourmillent de détails et de motifs géométriques qui racontent des histoires étranges. Le mythe revisité, ainsi s'intitule l'exposition du plasticien aborigène à l'ambassade d'Australie.

 Ubirikubiri, le crocodile d'Awailau Kasa

nacre et bronze ciselé de Dennis Nona, 2007

    Ubirikubiri, le crocodile portant un homme sur le dos, est la plus grande sculpture de l'exposition. Le bronze ciselé ressemble à une bête fantastique ainsi que l'homme a la tête faite de queues de poisson. Motif bizarre à nos yeux qui illustre une légende des îles du Détroit de Torres. 

Ubirikubiri, le crocodile d'Awailau Kasa

nacre et bronze ciselé de Dennis Nona, 2007

La légende d'Ubirikubiri, le crocodile d'Awailau Kasa:

   La légende dit qu'après la mort de son épouse, un homme voulut consoler sa fille en lui offrant divers animaux de compagnie mais elle les refusait tous. Un jour le père captura un bébé crocodile que sa fille aima beaucoup. 

 Ubirikubiri, le crocodile d'Awailau Kasa

nacre et bronze ciselé de Dennis Nona, 2007

     Son père construisit un enclos pour  Ubirikubiri, c'était son nom, où il grandit. Alors que le crocodile était adulte, le père parti rendre visite à des amis et oublia de nourrir l'animal captif. Quand il revint enfin lui apporter du poisson, le crocodile affamé et furieux se jeta sur lui et le tua.  

   Ubirikubiri s'échappa de l'enclos, emportant le cadavre du père sur son dos. Quand la fille découvrit l'enclos brisé, elle suivit les empreintes du crocodile jusqu'à la rivière et le retrouva. A Ziba Ziba, l'heure où le soleil est presque couché, le crocodile apparut avec  le cadavre du père toujours sur son dos. La fille supplia Ubirikubiri de le lui rendre mais il refusa et plongea dans l'eau, disparaissant à jamais avec l'homme qui l'avait si mal nourri. 

   Morale de l'histoire? Si on enlève un animal à son environnement naturel, il faut bien le traiter.

 Des esprits bienfaisants accueillent des créatures anthropomorphes à tête de poisson.

Sous la pirogue, des monstres cherchent à renverser l'embarcation.

Lagan Wakkimthimin, skateboards gravés au laser, Dennis Nona, 2008

   Les sculptures et gravures de Dennis Nona revisitent les mythes aborigènes mais, artiste contemporain, il utilise aussi des techniques modernes  comme le laser. Après Damien Hirst et Jeff Koons, Nona travaille sur des skate-boards qui deviennent des oeuvres d'art. 

créatures anthropomorphes à tête de poisson.

Lagan Wakkimthimin, skateboards gravés au laser, Dennis Nona, 2008

  Sur un triptyque de planches de skate, des créatures fantastiques voyagent dans une pirogue, attendues en haut par des êtres bienfaisants et en bas par des êtres maléfiques. Une sorte de lutte entre le paradis et l'enfer, sans balance du Jugement Dernier.

Hommes à queue de poisson dans une pirogue

Lagan Wakkimthimin, skateboards gravés au laser, Dennis Nona, 2008

    L'entrelacs de motifs abstraits dessinent les figures humaines et animales qui apparaissent par contraste dans le bois non gravé. La forme allongée des planches rappelle celle des boucliers et des masques traditionnels des  îles du Détroit de Torres.

Lien sur ce blog:

* Video de l'exposition Dennis Nona, Entre ciel, terre et mer ou le mythe revisité

Palagret

art contemporain

février 2011

Source:

cartels de l'exposition

   Crocodile, poisson, tortue peuplent les légendes et les danses des îles de Torrès. L'artiste aborigène Dennis Nona s'inspire de ces récits oraux complexes et fantastiques pour créer ses sculptures et gravures exposées à l'ambassade d'Australie.

Gubuka, bronze, aluminium et nacre, Dennis Nona, 2008

raie blanche et raie brune

    La tradition et l'art contemporain sont intimement mêlés dans les oeuvres de Dennis Nona. Ses eaux-fortes font preuve d'une technique de gravure virtuose qu'un film diffusé sur place permet d'apprécier dans toute sa complexité.

    Quelques taches de couleur sur le trottoir recouvrent des petites plaques de gaz ou d'eau. Un simple trait noir transforme le rond coloré en smiley ou émoticone, petite icône souriante, ou non, qui exprime des émotions.

Smiley jaune souriant sur le trottoir parisien

Smiley vert non souriant sur le trottoir parisien

Smiley jaune à moustache sur le trottoir parisien

Smileys sur le trottoir parisien

   On trouve aussi des smileys tracés au feutre ou en pochoir sur les murs, sur les panneaux de signalisation etc ...

Smiley jaune souriant masquant un panneau d'affichage

Smiley jaune souriant tracé au pinceau

   Sur un mur vert, un pochoiriste a apposé un smiley à la bouche largement ouverte sur un sourire. Trouvant sans doute cette euphorie peu ordinaire un passant a écrit "acid?" soupçonnant là une béatitude sous l'influence de l'acide, substance que la loi et la morale réprouvent.

Smiley vert souriant sous acide?, pochoir

Lien sur ce blog:

Street-art, des squelettes roses sur le trottoir

Palagret

archéologie du quotidien 

février 2011

    Un homme tient un revolver contre sa tempe, le doigt replié sur la gâchette. Un révolver? Non un épis de maïs aux OGM. L'homme qui ferme les yeux de peur joue à la roulette russe avec sa santé. Manger serait-il un suicide? La mort est-elle dans nos assiettes?

Le maïs révolver « C’est sans danger "

"Concernant les OGM, on n’a pas encore assez de recul »

affiche de France Nature Environnement

   La première phrase au-dessus de l'homme en sursis dit: « C’est sans danger ", une affirmation pour rassurer ceux qui s'interrogent sur les effets à long terme des OGM sur la santé et la nature. La deuxième phrase contredit la première: "Concernant les OGM, on n’a pas encore assez de recul ». C'est le principe de précaution. Tant qu'on ne sait pas, nier le danger possible est une imposture.

Le maïs révolver « C’est sans danger "

"Concernant les OGM, on n’a pas encore assez de recul »

"Fin du buzzzzz", "Certains pesticides présentent un danger mortel pour les abeilles"

affiches de France Nature Environnement au métro Odéon

    Une deuxième affiche montre un crâne reposant sur deux tibias croisés. En regardant de près la tête de mort, symbole des pirates, est faite de centaines d'abeilles mortes. Des abeilles tuées par les pesticides. Le texte explicite l'image: "Fin du buzzzzz", "Certains pesticides présentent un danger mortel pour les abeilles". La cause de la mort des abeilles dans le monde est multifactorielle mais nier la responsabilité de certains pesticides est encore un mensonge.

Les abeilles ne font plus le buzzzzz

Crâne et tibia croisés, symbole des pirates, dessinés avec des abeilles mortes

affiche de France Nature Environnement 

   La troisième affiche montre des morceaux de viande étiquetées 100% naturel. Écrit au-dessus "Gros menteur" nous enlève nos dernières illusions. En effet "La loi n'impose pas l'étiquetage des viandes issues d'animaux nourris aux OGM". Ne pas mentionner l'usage d'OGM dans l'élevage du bétail est un mensonge, le troisième dénoncé par la FNE.

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"Gros menteur" "La loi n'impose pas l'étiquetage des viandes issues d'animaux nourris aux OGM".

affiche de France Nature Environnement au métro Odéon

    Alors que s'ouvre le Salon de l'Agriculture à Paris, France Nature Environnement lance une campagne d'information pour nous alerter des mensonges et des dangers de l'agriculture intensive. La campagne d'affichage dans trois stations du métro parisien (Odéon, Saint-Lazare, Montparnasse) du 15 au 21 février crée un beau scandale. La RATP a censuré trois des six affiches de la campagne de la FNE. Deux avec les algues vertes tueuses et celle au bidon jaune accusant les pesticides de la disparition des abeilles. 

Un enfant joue sur la plage au milieu d'algues toxiques

Bonnes vacances. "L'élevage industriel des porcs et les engrais génèrent des algues vertes.

Leur décomposition dégage un gaz mortel pour l'homme"

affiche de France Nature Environnement refusée d'affichage par la RATP

   Le maïs, la viande, les abeilles butineuses, les plages incarnent la beauté et la richesse de la nature pourvoyeuse de nourriture et de vie mais nous ne sommes pas au pays des Bisounours et on ne peut ignorer que les ravages de l'agriculture intensive ont contaminé les sols et les produits que nous consommons.

Plage recouverte d'algues vertes toxiques

"L'élevage industriel des porcs et les engrais génèrent des algues vertes.

Leur décomposition dégage un gaz mortel pour l'homme"

affiche de France Nature Environnement refusée d'affichage par la RATP

    Le déversement massif de lisier de porc est responsable de la prolifération des algues vertes sur les plages. C'est ce que disent ces affiches à la grande colère des agriculteurs et du ministre de l'Agriculture.

Bidon de pesticide toxique, image d'après l'affiche de cinéma Kill Bill de Quentin Tarentino

"Certains pesticides présentent un danger mortel pour les abeilles et ce n'est pas du cinéma"
affiche de France Nature Environnement refusée d'affichage par la RATP

   La région Bretagne s'estime diffamée par les affiches montrant les algues vertes toxiques sans oser prétendre que les photos sont truquées. Les plages souillées de ce dépôt nauséabond ne sont pas localisées mais la Bretagne s'y reconnaît, c'est un aveu. Qui porte atteinte à la Bretagne sinon les bretons eux-mêmes? Il est toujours plus facile d'accuser le messager.

La tête de mort aux abeilles décimées par les pesticides et la viande du mensonge

affiches de France Nature Environnement au métro Odéon

    Pour la FNE «il ne s'agit évidemment pas de s'attaquer au monde paysan, mais de dénoncer des pratiques néfastes pour notre environnement». La fédération écologiste veut en finir avec «les images bucoliques et les discours gentillets» sur l'agriculture.  Elle a réussi.

affiches de France Nature Environnement au métro Odéon

    Quoi de mieux qu'un beau scandale pour faire parler de soi. Placardées dans seulement trois stations de métro, les provocantes affiches de la FNE auraient eu une audience limitée. Que le ministre s'en mêle, que la Ratp censure trois images trop dérangeantes, que les agriculteurs et la Bretagne crient à l'assassinat et voilà la campagne écologique de la FNE assurée d'un grand impact.

 Le hérisson, logo de France Nature Environnement

et quelques abeilles mortes

www.fne.asso.fr

Palagret

archéologie du quotidien

février 2011

    Suivant l'exemple d'Andy Warhol et Keith Haring, Ben n'a jamais hésité à travailler pour le commerce. On connaît sa gamme de fournitures scolaires ornées de son écriture ronde, sa marque de fabrique. Aujourd'hui il réalise les affiches publicitaires de Logis, ex Logis de France.

"Je me sens libre ici, signé Ben"

campagne publicitaire Logis

   Ex Logis de France, Logis, la chaîne d'hôtels et de restauration cherche à rajeunir son image. Il est vrai que Logis de France évoque plus le feu de cheminée et les menus de terroir pour une clientèle bourgeoise que des lieux branchés. 

"manger dormir respirer sourire", signé Ben

affiche publicitaire Logis sur panneau double

   Déclinées dans le RER et le métro (en double panneau) et en surface, les affiches de Ben sont très simples, lettres blanches sur fond noir. Il y signe des phrases illustrant les valeurs de la chaîne Logis: "l’accueil, la qualité et le confort de ses établissements, une restauration authentique, le bien-être..."

"être chez soi ailleurs, signé Ben". Campagne publicitaire Logis

vue à travers une vitre rayée de tags

    Les affiches de Ben pour Logis sont consensuelles et positives, évoquant un monde heureux et calme. Les visuels de Ben proclament:  "Je me sens libre ici", "manger dormir respirer sourire" ou "être chez soi ailleurs". Des slogans qui rappellent la joie de vivre vendue par le Club Med, sans les images pour rêver. Des phrases provocantes pour les voyageurs entassés dans les wagons qui ne se sentent ni libres ni chez eux.  

"Je me sens libre ici", signé Ben

campagne publicitaire Logis

    L'écriture appliquée de Ben envoie un message perçu comme ludique et jeune mais on est loin de l'esprit iconoclaste de l'artiste. Dans ses tableaux, Ben calligraphie des phrases absurdes ou dépressives " la mort est simple" "Je n'ai rien à vous expliquer" ou "C'est quoi l'idée?". Des assertions qui provoquent la réflexion ou le rire. Les affiches publicitaires de Ben, elles, veulent provoquer l'acte d'achat de nuits d'hôtel ou de repas.

"Vendu" pancarte de Ben pour l'agence Connexion Immobilier

      La campagne publicitaire Logis est réalisée par l'agence Biscuit,  affichéedu 21 février au 7 mars.

     Ben Vautier a aussi dessiné les pancartes de l'agence immobilière Connexion en apposant sans rire "à vendre" et "vendu" sur les façades d'immeubles. Ici, il s'agit de rajeunir un milieu traditionnel plus connu pour ses pièges que pour son amour de l'art contemporain.

   La publicité collabore rarement avec les artistes vivants. Elle préfère citer ou copier les artistes morts comme Michel-Ange, Leonard de Vinci, Arcimboldo, Picasso, Van Gogh ou Warhol.

Liens sur ce blog:

Ben, je me sens libre ici, une Bonne Nouvelle et un calvaire

Ben, petite phrase: la vérité sonne faux

Ben, suicide au fond de l'impasse: l'art, la vie, la mort

Ben, petites phrases: l'art me fait rire, c'est quoi l'idée?

Les maîtres du désordre, Ben: pas d'art sans désordre

Palagret

archéologie du quotidien

février 2011

"L'art doit discuter, doit contester, doit protester" 

   Pour les cent ans de la naissance de Georges Pompidou, le Centre d'Art Contemporain affiche des portraits et des citations du 19e président de la République française (1969-1974).

La piazza Beaubourg avec le portrait de Georges Pompidou

   Passionné d'art, Georges Pompidou voulut le Centre d'art contemporain, un centre polyvalent où les arts plastiques, la musique et les livres se rencontreraient. L'architecture innovante de Renzo Piano et Richard Rogers pour Beaubourg, inauguré en 1977, fit un beau scandale. Construit à la place d'un immense parking, le bâtiment aux tuyaux apparents fut traité de tous les noms avant d'être massivement adopté par les visiteurs.

"L'art doit discuter, doit contester, doit protester" 

citation et portrait de Georges Pompidou sur la façade de Beaubourg

  Aujourd'hui, Beaubourg, comme l'appellent les parisiens, renoue avec la création avec le Nouveau Festival. La bibliothèque qui à l'origine était accessible par le forum est aujourd'hui hélas séparée de l'ensemble.

"Je voudrais passionnément que Paris possède un centre culturel ... qui soit à la fois un musée et un centre de création où les arts plastiques voisineraient avec la musique, le cinéma, le livre."

citation et portrait de Georges Pompidou à l'entrée de Beaubourg

   Pompidou défendait l'art contemporain mais il n'avait pas la même sensibilité pour la Ville. Il est responsable des voies sur berges et de l'horrible Front de Seine. Il avait même le projet de bétonner le canal Saint-Martin pour en faire une voie à fort trafic. Heureusement l'idée fut abandonnée. 

Portrait de Georges Pompidou à Beaubourg

   Les anciens présidents de culture humaniste ont laissé leur marque sur Paris la Capitale. Après le Beaubourg de Pompidou, Giscard fit le Musée d'Orsay, Mitterrand la pyramide de Pei au Grand Louvre, l'Opéra de Paris et la Grande Arche, Chirac le Musée du quai Branly. 

"Je voudrais passionnément que Paris possède un centre culturel ... qui soit à la fois un musée et un centre de création où les arts plastiques voisineraient avec la musique, le cinéma, le livre."

 Citation et portrait de Georges Pompidou à l'entrée de la BPI

     Et sous la mandature du président Sarkozy? Bientôt le nouveau Pentagone français. Le Musée de l'histoire de France cherche à faire son nid de coucou aux Archives de France et le bâtiment du ministère de la Marine place de la Concorde a failli être vendu à des intérêtes privés qui voulaient le transformer en centre commercial de luxe. Deux polémiques en cours.

Portrait de Georges Pompidou par Vasarely et tour de Jean-Michel Othoniel

dans le forum

      A partir du 14 juin, "Le grand dessein parisien de Georges Pompidou", exposition aux Archives nationales.

Palagret

archéologie du quotidien

février 2011

   Aujourd'hui le doodle de Google, c'est Constantin Brancusi. Régulièrement Google affiche un logo décoré sur sa page d'accueil. Après Jules Verne et Thomas Edison cette année, c'est au tour du sculpteur roumain Brancusi (135è anniversaire de sa naissance). En cliquant sur l'image, le moteur de recherche nous envoie des centaines de liens traitant de l'artiste.

 Doodle style Warhol, 2002

     Depuis août 1998, les doodles de Google constituent une encyclopédie en devenir des réalisations scientifiques, artistiques et politiques de la civilisation terrienne. Comme les timbres qui honorent les grandes inventions et les hommes et les femmes illustres.

Doodle de Google en hommage au Marathon, 2010

   A la différence des timbres qui prennent de la valeur en se raréfiant, les doodles sont gratuits et reproductibles à l'infini, il ne sert à rien de les collectionner. Dans 50 ou 100 ans peut-être, quand les progrès de l'informatique relègueront nos ordinateurs au musée à côté du rouet pour filer la laine et du moteur à explosion, les pages imprimées avec les doodles de Google prendront peut-être de la valeur. En attendant, les doodles sont juste des images inventives et drôles mises en ligne pour attirer les internautes. 

Doodle style Astérix

   Il y a des doodles honorant les artistes classiques (Michel-ange, Paul Cézanne, Van Gogh, Edvard Munch, Hokusai) et les artistes contemporains (Piet Mondrian, Magritte, Picasso, Jeff Koons).

La pomme, le chapeau melon et les hommes en noir

Doodle de Google en hommage à René Magritte, 2008

Visages dans les O de Google, hommage à Picasso

   Il y a des doodles pour les écrivains, Oscar Wilde, Robert-Louis Stevenson, Pouchkine, Alfred de Musset.

Le bateau des pirates, la carte et le coffre

Doodle de Google en hommage à l'île au trésor de Robert-Louis Stevenson

    Il y a des doodles pour pour les hommes politiques, John Kennedy ou Martin Luther King.

Citizen, peace, nation, hope, country

mots composant le doodle de John Fitzgerald Kennedy

   Il y a des doodles pour les chanteurs, Carlos Gardel, Édith Piaf, Dizzie Gillespie, Michael Jackson et John Lennon avec un logo animé et la chanson Imagine.

Doodle animé pour le 70è anniversaire de John Lennon

     Il y a des doodles intéressant le monde entier: le nouvel an, les jeux olympiques, l'exploration de la planète Mars et de la lune, la Fête des mères, la Journée de la Terre et bien sûr l'anniversaire de Google.  

L'exploration de Mars vu par Google

Doodle de Google pour le Jour des Morts au Mexique

   Il y a des doodles pour les pays occidentaux comme Halloween, Noël, Pâques. Cette année le doodle de la Saint-Valentin reprenait les lettres de la sculpture Love de Robert Indiana.

L'année du lapin en Chine vu par Google

    ll y a des doodles pour les fêtes nationales et les Jours de l'Indépendance propres à chaque pays et des doodles spécifiques comme la Fête des Morts au Mexique, Holi le festival des couleurs et Diwali en Inde, Guy Fawkes en Angleterre, l'année du lapin en Chine ou le 14 juillet et la rentrée en France. 

Doodle de Google commémorant la découvertes des rayons X

   Il y a des doodles pour célébrer des inventions: la radio, les rayons X, le cinéma, le laser, l'ADN.

      Doodle de Google commémorant la découvertes de l'ADN

   Il y a des doodles pour les personnages de fiction: Pacman avec un logo jouable, l'ours Paddington, Astérix etc ...

   En attendant le prochain doodle ... 

Google doodle: Murakami célèbre le solstice d'été avec des fleurs kawaï

Google doodle pour Robert Bunsen: une expérience chimique  

Un createur de doodles

Page d'accueil de Google

Palagret

archéologie du quotidien

février 2011