Surfant sur l'actualité de l'affaire Eric Woerth - Liliane Bettencourt - François-Marie Banier, Corsairfly crée une amusante publicité en n'utilisant que des prénoms que chacun sait à qui attribuer.

A ce prix là, j'emmène Liliane ! François-Marie.

-50% sur le deuxième billet vers les Antilles et la Réunion

Corsairfly

      Une fois oubliée l'affaire Woerth Bettencourt, cette publicité, basée sur la connivence du lecteur, n'aura plus de sens.    

Palagret

archéologie du quotidien

septembre 2010

    Au milieu des champs, une modeste maison entourée d'un jardin clos est à l'abandon. Les arbres sont à moitié morts et l'herbe folle envahit ce qui devait être un verger, un potager ou un jardin d'agrément. 

Maison campagnarde avec tags, jardin en friche, Languedoc

    Le portail fermé et les murs n'ont pas arrêté les tagueurs. La façade autour des fenêtres barricadées de planches est couverte de lettres style bubble. L'enclos lui aussi est orné de tags à dominante argent qui brillent sous le soleil et contrastent avec le brun de la terre fraîchement labourée.

Maison campagnarde et jardin clos avec tags

   Les graffiti ne font que renforcer l'aspect désolé du mas qui devait abriter jadis des fêtes de famille ou les repas des vendangeurs. Il y a de moins en moins de vendangeurs remplacés par des machines et de plus en plus de tagueurs.

Maison campagnarde et jardin clos avec tags

Liens sur ce blog:

Street-art rural, l'art de gâcher le paysage

Street-art rural, graffiti des champs, tags bucoliques

Palagret

archéologie du quotidien

septembre 2010

   Un graffiti à moitié recouvert sur un immeuble en réfection. On lit amort !. Faut-il comprendre "A mort" ou "Amor", l'amour?

Tags et empreinte sur un mur, street-art

   En dessous de l'imprécation, une silhouette d'homme, trace légère de la future victime ou d'un fantôme. A côté, quelques gribouillis, tags non identifiés.

Palagret

archéologie du quotidien

septembre 2010

   Des canapés élimés à Beaubourg. Les visiteurs ne se posent pas beaucoup de questions. Ils voient là une occasion de se reposer enfin. Terrassés de fatigue, ils s'écroulent sur les sièges, un peu durs en position assise mais parfaits pour une petite sieste. D'autres profitent de la wi-fi pour travailler ou téléphoner. Bien peu se rendent compte qu'il s'agit d'une installation artistique de Franz West.

 Auditorium de Franz West

installation de canapés dans le Forum à Beaubourg

  Auditorium, l'oeuvre de Franz West, est un théâtre sans scène. Cet ensemble de canapés a déjà été exposé à Beaubourg en divers endroits dans des configurations différentes: au musée et au cinquième étage près du pot doré de Jean-Pierre Raynaud etc ..., .

Auditorium de Franz West, métal, mousse, carton, tapis et polochons. Dimensions variables

installation de canapés dans le Forum à Beaubourg

  Un cartel apposé sur le mur explique l'oeuvre aux néophytes:

  "Auditorium, l'oeuvre de Franz West, est installée au coeur du Forum, transformé en salle de projection. Depuis la fin des années 1980, Franz West fabrique des objets à la frontière de la sculpture et du mobilier. Ces pièces, volontairement négligées, en tube d'acier grossièrement soudés, instaurent une distance avec le mobilier habituel ou, inversement procurent à le sculpture une valeur d'usage. Pour la Documenta IX de Kassel, en 1992, en hommage à Freud lui aussi viennois, West conçoit une installation de divans qu'il propose comme assises aux visiteurs.

Auditorium de Franz West

installation de canapés dans le Forum à Beaubourg

    Mais ces divans de métal sont à la limite de l'inconfort, à peine capitonnés par les tapis orientaux que l'artiste a choisis pour les recouvrir. West propose ainsi au visiteur d'éprouver l'oeuvre par le contact avec son corps.

Auditorium de Franz West

installation de canapés dans le Forum à Beaubourg

   Comme le note Nicolas Bouriaud, les sièges de Franz West mettent le spectateur en déroute puisque "frustré d'un objet à admirer", il est "amené à s'asseoir sur ce qu'il désirait regarder". En somme, l'oeuvre qu'il était venu voir disparaît au profit de son usage, l'intérêt visuel est évincé par la découverte tactile de l'objet.

Auditorium de Franz West

installation de canapés dans le Forum à Beaubourg

    West réintroduit les objets d'art dans le circuit du quotidien. Ses objets sont, selon sa propre expression, des "adaptateurs entre l'art et la vie".

        Il est sûr que les visiteurs éprouvent l'oeuvre avec leur corps, affalés sur les divans. Dommage qu'il n'y ait pas un psychanalyste pour recueillir leur parole. Pour quelques jours, le forum de Beaubourg se transforme en attrapeur de rêves, en dream-catcher.

    Avec Auditorium, Franz West s'incrit dans l'art participatif, interactif. On peut voir son influence chez Sarah Lucas et Rirkrit Tiravanija.

Franz West à Vienne en 2011, photo eSeL

    Provocateur et bouffon avec ses sculptures molles de papier mâché posées sur un piédestal classique ou ses sculptures adaptatives qu'on pouvait manipuler et porter, Franz West est un des artistes autrichiens les plus reconnus sur la scène artistique mondiale.

Gnadenlos (impitoyable), une des quatre têtes de lémures de Franz West installé sur un pont de Vienne en 1991

photo dugspr

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    Né à Vienne en Autriche en 1947, Franz West vient de mourir le 26 juillet 2012 à l'âge de 65 ans.

   Le Mumok, musée d'art contemporain de Vienne organise une rétrospective de l’œuvre de Franz West du 23 février au 26 mai 2013.

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Auditorium, Franz West
Jusqu’à fin août 2010, de 11h à 21h, sauf le mardi

 Rendez-vous du Forum
Au Centre Georges Pompidou, Paris

Palagret

archéologie du quotidien

Photos Creative commons

août 2010

   D'anciennes plaques émaillées sont accrochées au-dessus des voies de chemin de fer. Elles nous préviennent: "Défense absolue de toucher aux fils électriques, ligne de contact sous tension, danger de mort".

Défense absolue de toucher aux fils électriques
plaque émaillée de la SNCF posée au-dessus des voies ferrées, à moitié masquée par des stickers et une tête de mort

 

 

 

 

   La rouille les ronge et les colleurs de stickers, les tagueurs et les afficheurs sauvages les recouvrent. Ils y voient juste une belle surface lisse pour exercer leur art. Comme sur les panneaux de signalisation, les armoires électriques et les plaques de rues.

 

 

 

 

sticker "Unis avec le Front de Gauche" masquant

 Défense absolue de toucher aux fils électriques

vide-grenier à Paris

 

 

 

    Parfois le gribouillis est une réponse au message, comme le visage tête de mort, le plus souvent, il n'y a aucun rapport.

 

 

 

Graffiti masquant "Défense absolue de toucher aux fils électriques"

vide-grenier à Paris

 

 

 

 

Liens sur ce blog:

Cerveau disponible, défense de déposer des ordures  

Interdictions désuètes, témoignage d'un Paris révolu

Défense de déposer des ordures ... et des larmes

 

 

Palagret

archéologie du quotidien

septembre 2010

 

 

     La montagne, éventrée, la route serpente entre des murailles rouges. Les chênes verts et les genêts, la roche teintée de bauxite forment un paysage austère. Depuis peu, au détour d'un tournant, un gros tag bombé sur la pierre dégrade le paysage. Ce tag NEMO! (?), fait à la peinture acrylique, va rester là longtemps, imposant sa banale présence aux passants. 

tag NEMO, street-art rural, une route du Languedoc

    Le paysage est ainsi dénaturé par un graffeur à l'ego démesuré, sûr de se faire remarquer non pour son talent, son inventivité ou sa virtuosité mais par le simple fait d'être là.

tag NEMO, street-art rural, une route du Languedoc

   Comme la télé-réalité et son flot envahissant de bavardages, le street-art rural envahit les campagnes et tire sa valeur de sa simple présence. Le regard du passant le fait exister, comme le regard du téléspectateur fait exister des candidats inexistants.

   Heureusement l'image cathodique est éphémère et les anonymes retournent vite à l'oubli. Les graffiti ont la vie plus dure. Comme il y a beaucoup de place, le Nemo ne sera pas tout de suite effacé. Déjà, à côté, on voit de plus petites signatures.

 ASEM, XTREM, SIZO, DIMO (?), street-art rural

Liens sur blog:

Street-art rural, graffiti des champs, tags bucoliques

Tags ruraux sur une maison à l'abandon

Street-art et vandalisme devant la fontaine Stravinski à Beaubourg

Palagret

archéologie du quotidien

Texte et photos

septembre 2010

L'ours et le policier, Jeff Koons, détail, à Versailles

- Marcel Duchamp (1887 - 1968) pourrait être le premier d'entre eux même si sa démarche était très conceptuelle. Inventeur du ready-made en 1917, il présenta un urinoir acheté dans le commerce comme une oeuvre d'art qu'il signa R. Mutt.

Fountain de Marcel Duchamp, 1917

- Jean Dubuffet (1901 - 1985) et l'Hourloupe.

Sculpture de Jean Dubuffet, Jardin des Tuileries

    - Claes Oldenburg (né en 1929 ) et ses objets géants, cuillères, scie, roue de vélo, tambour mou,  etc ....

Cuillère et cerise, spoon bridege and cherry, Minneapolis, Claes Oldenburg

   - Niki de Saint-Phalle (1930 - 2002) et ses nanas aux formes rebondies.

Nana de Niki de Saint-Phalle dans la fontaine Stravinski  à Beaubourg

    - Erwin Wurm (né en 1954) et ses personnages et objets boursoufflés.

The fat house, Erwin Wurm, Newcastle

   - Florentijn Hofman et son canard de bain flottant dans la bassin de Saint-Nazaire à Estuaire 2007.

Canard de Florentijn Hofman

      - Carsten Höller (né en 1961) avec ses toboggans et ses manèges mêle l'attraction foraine et l'art.

Carrousel de Carsten Höller à Beaubourg, 2009.

          - David LaChapelle, le photographe porno-chic et ses clichés grotesques mais hilarants.

Death by hamburger, David LaChapelle, 2001

Flower Matango, Murakami, Galerie des Glaces, Versailles.

Tigre de Farhad Moshiri, détail, série "Silly you, silly me"

Tondeur de pelouse, Duane Hanson, affiche de l'exposition "Le rêve américain" à La Villette

Liens sur ce blog:

Murakami à Versailles: rutilants bouddhas d'or et d'argent

Takashi Murakami bientôt à Versailles: imagerie kawaï et dorures Grand Siècle

L'art contemporain et Jeff Koons à Versailles

Xavier Veilhan, un carrosse violet immobilisé en pleine course à Versailles

Damien Hirst défie les galeries en vendant ses oeuvres aux enchères

Palagret

art contemporain

Septembre 2010

Sources:

Dossiers de presse

   Une seule oeuvre de Takashi Murakami est exposée dans les jardins de Versailles: l'Oval Buddha recouvert d'or. La sculpture, haute de plus de cinq mètres, se dresse devant la façade du château, entre les deux bassins. Janus nippon, Bouddha au deux visages. Du côté du château, il montre des dents dignes d'un requin, face aux jardins, les yeux clos, il fait la moue. Le bouddha néo-pop porte une courte barbe pointue comme Murakami.

Oval Buddha Gold, Murakami, 2007 – 2010

   Tel Diogène, le bouddha semble sortir d'un tonneau. Ou bien il s'agit d'un piédestal. Entouré de fleurs, il repose sur un éléphant. Comme un Calimero nippon, il est coiffé d'un drôle de chapeau dentelé. Sa tête énorme repose sur un corps malingre. Primauté de l'esprit sur le corps? Le bouddha doré ressemble plus à un monstre avide qu'à un sage traditionnel, incarnation de la sérénité. 

Oval Buddha Gold, Murakami, 2007 – 2010

 Bronze, acier et feuilles d’or, 568cm (hauteur) x 318,9cm (largeur) x 311,5cm (profondeur)

    Murakami puise son inspiration dans l'univers des mangas, un répertoire dérisoire d'images populaires.  Le grotesque totem doré en est l'incarnation. Aujourd'hui, il se reflète dans les bassins entourés de bronzes classiques représentant des divinités gréco-romaines et des allégories. 

Oval Buddha Gold, Murakami, 2007 – 2010

         L'œuvre est présentée pour la première fois au public mais il ne s'agit que d'une variation. Un bouddha argenté de même taille a déjà été exposé aux Etats-Unis. Comme Jeff Koons avec ses diamants, ses balloon flowers et ses balloon dogs, les sculptures du plasticien japonais existent en différentes couleurs et tailles.

Oval Buddha Silver, Murakami, 2008

   Le bouddha argenté est dans le Salon de l'abondance, entouré de majestueux portraits et de bustes sculptés en marbre. Il s'insère mieux dans ce salon à la baroque décoration surchargée que dans les jardins de Le Nôtre. Les deux bouddhas à la surface méticuleusement polie reflètent le décor qui les entoure, le ciel et le château pour le doré, les tapisseries et les décorations pour l'argenté. Notre regard ricoche à la surface de ces idoles impénétrables.

   Comme Jeff Koons, Murakami appartient à la catégorie de l'art rigolo.

Murakami à Versailles

Du 14 septembre au 12 décembre 2010

Château de Versailles

Liens sur ce blog:

Murakami à Versailles: Flower Matango à la Galerie des Glaces

Takashi Murakami bientôt à Versailles: imagerie kawaï et dorures Grand Siècle

Google doodle: Murakami célèbre le solstice d'été avec des fleurs kawaï

L'art contemporain et Jeff Koons à Versailles

Xavier Veilhan, un carrosse violet immobilisé en pleine course à Versailles

Bernar Venet à Versailles, une sculpture telle une colossale couronne de laurier

Palagret

art contemporain

septembre 2010

   Pour sa nouvelle campagne publicitaire, éram se moque du milieu de la mode avec les pires poncifs. Les mannequins, photographes assistants, techniciens sont tous obsédés sexuels, vénaux, hystériques, sous antidépresseurs, avides, homosexuels. C'est ainsi qu'ils sont décrits sans nuance la plupart du temps dans les films et les séries télévisées (Lisa). La caricature est drôle cependant.

L'assistant a couché avec le photographe, le mannequin avec le directeur de casting,

le créatif avec la cliente. Tout ça pour des escarpins à 39,90 €.

Affiche éram

    Les affiches éram se moquent aussi des codes de la publicité. Les femmes se tiennent en équilibre précaire sur un pied ou les bras en l'air, parodie des poses "créatives" que les photographes imposent à leurs modèles. Leur corps, d'habitude offert au regard dans des poses aguicheuses, est ici caché par une banderole de papier jaune. 

éram, il faudrait être fou pour dépenser plus.

   Seuls les bras et les jambes dépassent et bien sûr les chaussures au pied. Ici le mannequin ne se pâme pas, le regard extatique, pour nous vendre du parfum, de la lingerie ou des accessoires de mode. La seule chose à vendre c'est le produit bon marché et non du rêve ou de l'exotisme. Les chaussures occupent cependant une toute petite place sur la surface de l'image.

Le photographe a demandé une fortune. Le mannequin est sous anti-dépresseurs. Le styliste fait semblant d'être gay. Tout ça pour des boots à 49,90 €

éram, il faudrait être fou pour dépenser plus. affiche éram

     Le texte est un reportage humoristique sur le petit monde survolté qui participe au shooting.  La dernière phrase " Tout ça pour des boots à 49,90 € " met en évidence le ridicule de la publicité. éram se moque de la publicité tout en en faisant.

Le photographe voulait de la fourrure. Le mannequin a protesté en posant nue. Le styliste a dit: pourquoi pas une chapka? Tout ça pour des bottines à 49,90 €.

campagne publicitaire éram

         Les historiettes éram se concluent toujours par le fameux slogan: "éram, il faudrait être fou pour dépenser plus".

Le photographe ne voulait pas de ce mannequin. Le mannequin a passé ses nerfs sur la maquilleuse qui a claqué la porte en sanglots. Tout ça pour des bottines à 49,90 €.

affiche éram

affiches publicitaires éram sur un kiosque à journaux à Paris

   Depuis les spots d'Etienne Chatillez, éram (sans majuscule) a toujours utilisé l'humour dans ses campagnes publicitaires. Dans les dernières affiches, on voyait une autruche portant des bottines et un homme chaussé de chaussures à talon avec la phrase: "Aucun corps de femme n’a été exploité dans cette publicité". 

Liens:

"La famille c'est sacré" selon éram, des affiches qui scandalisent les intégristes

Spots publicitaires éram sur Culturepub   

www.eram.fr/

Palagret

archéologie du quotidien

septembre 2010

   Juste à côté de l'Opéra Garnier, l'Apple Store Opéra vient d'ouvrir dans un superbe bâtiment haussmannien datant de 1865. IL abritait autrefois une banque. Au dix-neuvième siècle, les banques en pleine expansion se faisaient construire des temples somptueux pour attirer la nouvelle bourgeoisie.

 L'atrium de l'Apple Store Opéra

    Aujourd'hui des banques font profil bas et cèdent leur luxueux siège social aux nouveaux maitres du monde, les concepteurs numériques. L'architecte Jean Jacques Ory a mené la réhabilitation du bâtiment classé en respectant son style Haussmannien.

L'atrium de l'Apple Store Opéra

   Le 294è Apple Store conserve les portes vitrées aux grilles ornementées, la verrière couvrant l'atrium, les piliers, la mezzanine et ses balustrades en fer forgé, le sol pavé de mosaïque, les lustres, les moulures. Tout ce vocabulaire architectural d'un autre siècle est un écrin parfait pour la haute technologie d'aujourd'hui. 

 Ipads en accès libre à l'Apple Store Opéra

   Dans le lumineux atrium sont exposés les ordinateurs, les smart-phones, les Ipods et Ipads. Un set-up bar aide les néophytes. Au premier étage, de la mezzanine on a une vue plongeante sur les tables de bois où sont présentées les dernières innovations high tech. Il y a un Genius Bar (assistance et réparation) pour le grand public et une Business Briefing Room pour les professionnels. Au sous-sol, dans l'ancienne salle des coffres, les accessoires.

 Apple Store Opéra

    Après Paris Opéra (1200m2), Paris Louvre Carrousel (700 m2) et Montpellier l'expansion d'Apple en France se poursuit. D'autres Apple Stores ouvriront bientôt à Lyon, Nice , Strasbourg, Vélizy (78) et dans d'autres boutiques parisiennes. La marque à la Pomme croque la France avec enthousiasme. La situation des revendeurs indépendants Apple va devenir difficile.

Iphones et ordinateurs à l'Apple Store Opéra

Apple Store Opéra

12 Rue Halévy, 75009 Paris
01 44 83 42 00

Palagret

archéologie du quotidien

septembre 2010